Archives mensuelles : avril 2014

Mareike Böhmer

Mareike Böhmer, jeune artiste allemande de 30 ans et vivant près de Francfort a deux passions : la conception graphique et le photographie.

Colorés, joyeux et très abstraits ses motifs graphiques sont créés de manière spontanée. Inspirée par les formes géométriques, le design scandinave clair et intemporel, le monde coloré de la rue art urbain que l’on rencontre dans sa ville préférée Berlin, mais aussi et toujours par la nature qui est une source inépuisable d’inspirations …

Elle transforme les arbres, les feuilles, les fleurs et même les nuages ​​dans le ciel en motifs qui rappellent les motifs graphiques. “La création de nouvelles œuvres d’art est un voyage passionnant et surprenant», explique t-elle, “vous ne savez jamais ce qui va arriver.”

Découvrez de nombreux objets printés avec ses motifs … Retrouvez tous ces liens ici.

Bing Wright

Le projet « Broken Mirror / Evening Sky » de l’artiste new yorkais Bing Wright apporte une dimension nouvelle à la photographie.

Il capture de magnifiques couchers de soleil à travers le prisme déformant de miroirs brisés et joue ainsi avec la chaleur des couleurs et les perspectives. Il décompose les réflexions du soleil couchant en explosant le ciel à travers ces miroirs fendus et abîmés créant une similitude intrigante avec les vitraux des églises.

Retrouvez quelques une de ces œuvres en vente ici.

Thomas Lamadieu

Précurseur d’un art que l’on ne saurait nommer et qui finalement correspond bien à l’appellation de « sky art », Thomas Lamadieu aka ROOTS Art est à l’origine d’un art bien particulier en liaison directe avec le street-art, seulement il en explore une dimension différente !

Il fait vivre le vide et l’espace en jouant sur les formes, il habille le ciel et comble cet « infini » par des œuvres majestueuses, naturellement intégrées aux courbes du paysage urbain. Il exploite un élément jusqu’alors inutilisé, le ciel et fait ainsi prendre de la hauteur au spectateur tant ses illustrations fascinent par la pertinence de leurs intégrations dans l’environnement urbain.

Prenant différentes photos des immeubles qu’il convoite, il créer de vraies œuvres d’art, homogènes et en concordance avec les espaces photographiés précédemment.

En rapport avec le ciel et les nuages, on retrouve cette couleur bleue ciel dans beaucoup de ses créations …

Jerome Clem Art

Artiste français né en 1973, Jérome Clem vit désormais à Clermont-Ferrand. Son art, inspiré d’icônes et de symboles phare des années 80, détonne de couleurs et de pep’s avec un style emprunté au pop-art.

Entre street-art et influences populaires ses œuvres mettent en lien les héros et comics de notre jeunesse avec des marques de multinationales qui désormais dominent le monde ou encore des onomatopées modernes et familières sur un fond de Walt Disney ou de Looney Tunes !

Ses mélanges sont harmonieux et tout aussi infinis que le sont ses inspirations du quotidien, par exemple la société de consommation dans laquelle nous évoluons, la puissance de la société mercantile américaine en discordance avec les rêves de la jeunesse et cet âge de l’insouciance …

Son site web: Jerome Clem.

Thomas Canto

Thomas Canto est un artiste français né en 1979.

Il nous plonge à travers ses œuvres, dans une dimension abstraite  où la géométrie dans l’espace prend tout son sens. Utilisant à la fois collage, peinture à l’huile, modelage et  sculpture … Son art est en perpétuel mouvement ! Il transpose sa vision de son environnement et nous propose ainsi figures abstraites et itérations de la vision désorganisée qu’il a de la vie urbaine.

Il crée une perspective et donne une profondeur presque irréelle à ses réalisations, son travail n’est pas sans rappeler l’anamorphose et ses effets d’optique dont nous avions parlé ici.

Découvrez son site web ici ou suivez son Instagram.

Norman Duenas

Norman Duenas artiste américain né aux Philippines, commence ses premières illustrations en 2010.

Ses œuvres, inspirées par le mouvement surréaliste tendent à explorer des styles différents qu’il décrit comme un challenge émotionnel profond.

Ses inspirations premières : l’expérience personnelle de chacun, les émotions, la nature à travers la vie et la mort et cet inexplicable voyage que sont les rêves … Il utilise des techniques variées passant de l’aquarelle à la sérigraphie, ou du croquis à Photoshop.

Un de ses symboles favori; les crânes qui sont représentatifs de la mémoire, du rêve, de la connaissance mais aussi d’un monde imaginaire, étrange et effrayant à la fois.

Découvrez ses œuvres sur Society6 et suivez son Flickr ici !

Mel Fischer aka Klein Meli

Mel Fischer aka Klein Meli est une artiste née en Allemagne de l’Est en 1980.

On le devine facilement, elle dessine essentiellement au stylo à bille créant ainsi des illustrations des plus authentiques dont le rendu est fulgurant de réalisme.

Elle dessine hommes et animaux avec un sens du détail des plus incroyables, elle créer une perspective à ses dessins avec des traits si délicats que le regard en est troublé !

Une de ses grandes inspirations : l’artiste Alfons Mucha

Retrouvez Klein Meli sur DeviantArt ou sur Twitter.